Русские фарфоровые фигурки на аукционе в Берлине

30 апреля в берлинском отделении немецкого аукционного дома Lempertz пройдут специализированные русские торги, акцент в которых сделан на русской и советской фарфоровой пластике, авангардной театральной графике и агитплакатах.

Коллекция, выставленная на аукцион русским эмигрантом и арт-дилером Григорием Шаргородским, охватывает полтора века истории фарфора, с начала XIX до середины ХХ века, что применительно к пластике — наиболее важной ее части. Самые ранние фигурки на торгах — народные типы завода Гарднера, основой для которых послужили популярные гравюры из журнала «Волшебный фонарь, или Зрелище С.-Петербургских расхожих продавцев, мастеровых и других простонародных промышленников». Здесь есть пара крестьян в лаптях и сарафане (€6–8 тыс. за пару), кучер-франт в красной шапке, подпоясанный вышитым кушаком (€4–6 тыс.), и в дополнение к ним шкатулка в виде деревянной кадушки с черной икрой (€3–4 тыс.).

После революция 1917 года национализированные фарфоровые фабрики пропагандировали и представляли в романтическом свете новую жизнь и ее героев. Вершина ранней советской пластики — работы Натальи Данько, которая с 1919 года возглавляла скульптурную мастерскую Ленинградского (бывшего Императорского) фарфорового завода. На торгах — ее закрутившаяся в вихре танца крестьянка (€2–3 тыс.), балтийский матрос с красным знаменем (€3–4 тыс.), знаменитый символ женщины нового времени «Работница, говорящая речь» (€8–10 тыс.) и изящная Анна Ахматова с пестрой шалью через плечо (€3–4 тыс.).

Еще один раритет — фигурка «Снегурочка», исполненная в 1923 году по модели Александры Щекатихиной-Потоцкой (€15–20 тыс.). Ученица Николая Рериха, она прославилась росписями фарфора как на сказочные, так и на революционные темы. Перед революцией Щекатихина-Потоцкая оформляла постановку сказки Александра Островского в петербургском театре Рейнеке, а в первые советские годы перенесла те же идеи в роспись фарфорового сервиза «Снегурочка», выполнив также скульптурную модель сказочной героини.

Почти сотня театральных эскизов эпохи авангарда происходит из австрийской частной коллекции. Среди наиболее интересных и редких рисунков — восточные красавицы Льва Бакста для неосуществленной постановки «Орфея» (€8–10 тыс.), кубофутуристические костюмы Вадима Меллера (€15–20 тыс.) и Александры Экстер (€8–10 тыс.), харизматичный Люцифер Валентины Ходасевич (€3–4 тыс.), Черный лебедь Федора Федоровского (€2–3 тыс.) и эскизы платьев Наталии Гончаровой в духе Поля Пуаре (€4–6 тыс. и €8–10 тыс.).