«You Better Call Saul»

В Москве высадился представительный десант: отец поп-арта и наследник сюрреализма «плохиш» Питер Соул — в Галерее Гари Татинцяна, а в галерее «Триумф» — аж 11 современных художников из Южной Кореи. В МАММ — леции по дизайну и архитектуре. Отечественное же искусство можно не только посмотреть, но и купить: в ММОМАпроходят очередные торги аукционаVladey. В преддверии Пасхи во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусстваВладимир Михайлов — о любви к Богу, а в галерее Triangle Валерий Чтак— о любви вполне земной. В Петербурге же переживают неоправданность ожиданий с Александром Дашевским в Anna Nova и пытаются сохранить время в Marina Gisich Gallery.

«You Better Call Saul». Питер Соул. До 31 августа

Галерея Гари Татинцяна (Москва, Серебряническая наб., д. 19) представляет первую в Москве персональную выставку Питера Соула, которого называют отцом поп-арта и наследником сюрреализма, одним из важнейших практикующих живописцев современности и последовательным «нарушителем хорошего вкуса» в искусстве. Питер Соул — основатель уникального стиляbad painting — живописи, характерными чертами которой являются яркая палитра красок и гипертрофированная деформация образов, ликующая картина беспредела и насилия в обществе, которое художник своими «обвинительными актами» подвергает саркастической критике. В 1950-е годы Соул вводит в свои экспрессионистские картины культовых персонажей комиксов и мультфильмов — Супермена и Дональда-Дака, в середине 1960-х посвящает серию антимилитаристских произведений войне во Вьетнаме, а в 1970-х создает собственные варианты «Ночного дозора» Рембрандта и «Герники» Пабло Пикассо, неизменно возвращаясь к сюжетам, почерпнутым из массмедиа и истории искусства. Раздражающие, полные диких образов и ядовитой морали работы Соула — отражения новой реальности, срывающие маску лицемерия, обличающие человеческие пороки, способные изменить наш взгляд на историю и общепринятое видение социальных устоев. «Важность моей работы заключается в том, чтобы сделать ее свежей и как можно более оригинальной, несущей идею и свою психологию. Я стараюсь сделать ее достойной внимания зрителя — превратить ее в сенсацию. Правда или ложь — не имеет значения. Главное, чтобы она вызывала беспокойство или смех — я люблю любые эмоции. Плохие вещи заставляют меня смеяться так же часто, как и хорошие, это и есть мой стиль искусства уже более 55 лет. Я открыт любому юмору, кроме утонченного — к нему стремилось слишком много хороших художников. Секрет успеха „плохого“ художника — в отказе от самой потребности в одобрении. Так что, если вы хотите „возвышенного“ искусства, лучше не зовите Соула», — говорит художник.

Подробнее на http://tatintsian.com